El personaje de José Luis Torrente vuelve a los cines. Lo hace con una nueva entrega dirigida y protagonizada por Santiago Segura, Torrente presidente. La saga comenzó en 1998 con Torrente, el brazo tonto de la ley. Desde entonces se convirtió en una de las franquicias más populares del cine español.

El personaje se define por su carácter exagerado. Torrente es corrupto, machista y profundamente incorrecto. Esa exageración siempre ha servido como herramienta de sátira. La saga utiliza ese enfoque para hablar de defectos sociales muy reconocibles.

A lo largo de los años llegaron varias secuelas. Entre ellas destacan Torrente 2: Misión en Marbella, Torrente 3: El protector o Torrente 5: Operación Eurovegas. Cada una apostó por aumentar la escala. También por sumar más humor absurdo y más apariciones de invitados.

En Torrente Presidente la saga cambia de escenario. El protagonista se acerca al mundo de la política. La idea resulta lógica si se piensa en la evolución del personaje. Torrente siempre ha representado lo peor del sistema. Llevarlo a la política amplifica ese concepto.

El reparto mantiene el tono habitual de la franquicia. Junto a Segura aparecen varios actores conocidos del panorama español. La película también incorpora nuevos personajes. Entre ellos destaca el personaje de Cuco. Su papel funciona como contraste moral dentro de la historia.

Sinopsis oficial

La historia sitúa a Torrente en una situación inesperada. Tras una serie de acontecimientos absurdos, el personaje termina implicado en la política nacional.

Su manera de actuar genera una cadena de situaciones surrealistas. Corrupción, conspiraciones y maniobras políticas forman parte del escenario. Todo ocurre desde el punto de vista del protagonista.

Mientras el sistema intenta adaptarse a Torrente, el personaje intenta adaptarse al poder. El resultado genera conflictos constantes. Cada decisión provoca un problema nuevo.

El personaje de Cuco acompaña a Torrente durante buena parte de la historia. Su visión del mundo es opuesta. Representa una postura más ética. También más inocente.

Ese contraste genera parte del humor de la película. A través de ambos personajes, la historia muestra dos formas de entender la política.

La sátira política de Torrente

Uno de los elementos más interesantes de la película es su enfoque satírico. Mucha gente espera una comedia partidista o superficial. Sin embargo la película busca algo diferente.

El guion utiliza el humor para analizar la política española actual. No se centra en un solo lado. Tanto derecha como izquierda reciben bromas y críticas. La película intenta repartir los golpes.

Torrente representa la parte más oscura del sistema. Su forma de actuar refleja corrupción, intereses personales y oportunismo. Todo aparece exagerado, pero resulta reconocible.

Desde su punto de vista vemos el lado menos idealista de la política. Ese enfoque conecta con la tradición de la saga. Torrente siempre ha sido un espejo deformado de la realidad.

El personaje de Cuco, interpretado por Gabino Diego, introduce otro enfoque. Su actitud contrasta con la de Torrente. Intenta actuar con cierta moralidad. También intenta mantener coherencia en un entorno complicado.

Ese contraste genera momentos interesantes. Cuco funciona como la voz de la razón. En varias escenas plantea lo que debería hacerse. Torrente, por supuesto, hace lo contrario.

El resultado es una sátira política con varios niveles. Algunas bromas funcionan muy bien. Otras se sienten más previsibles. En conjunto el planteamiento resulta claro.

Un mundo lleno de cameos

Otro elemento típico de la saga vuelve a aparecer. La película incluye una gran cantidad de cameos. Esa estrategia forma parte del ADN de Torrente.

En Torrente Presidente aparecen personajes conocidos de distintos ámbitos. La política tiene presencia directa. También aparecen figuras de la televisión y del entretenimiento.

La película juega con ese recurso de forma constante. Algunas apariciones duran apenas unos segundos. Otras participan en escenas completas.

Varias de estas participaciones pueden generar polémica. Algunas figuras pertenecen a posiciones políticas opuestas. La película no intenta ocultarlo.

Ese uso de cameos tiene dos efectos. Por un lado aporta ritmo y sorpresa. Por otro lado puede saturar en ciertos momentos. No todas las apariciones resultan igual de efectivas.

Aun así el recurso encaja dentro del estilo de la saga. Torrente siempre ha utilizado este tipo de participaciones como parte del espectáculo.

Cambio de tono: de sátira política a acción

Uno de los aspectos más llamativos llega a mitad de la película. El tono cambia de forma bastante clara.

Durante la primera parte domina la parodia política. La historia se centra en discursos, conspiraciones y situaciones absurdas dentro del sistema político.

Después la película gira hacia otro terreno. El guion introduce una trama de acción mucho más directa. La estética recuerda a ciertas películas de Robert Rodriguez.

Aparecen persecuciones, enfrentamientos y momentos de violencia exagerada. No se trata de violencia realista. Funciona más como espectáculo.

Este cambio puede dividir opiniones. Algunos espectadores pueden disfrutar el giro. Otros pueden sentir que rompe el ritmo inicial.

La película introduce además un cameo final bastante llamativo. Ese momento puede provocar reacciones opuestas. A algunos espectadores les resultará divertido. A otros puede molestarles.

Humor, sarcasmo y crítica política

El humor sigue siendo el motor principal. Torrente utiliza sarcasmo, exageración y situaciones absurdas.

Algunas bromas funcionan mejor que otras. La película no mantiene siempre el mismo nivel. Sin embargo varios momentos logran conectar con el público.

El enfoque político aporta material interesante. La historia utiliza el caos institucional como base para el humor.

También aparecen referencias a temas actuales. Corrupción, propaganda y lucha por el poder forman parte del contexto.

El guion intenta mantener equilibrio entre comedia y crítica. En algunos momentos lo consigue. En otros la comedia domina por completo.

Ritmo y estructura

La estructura sigue un patrón bastante claro. Primera mitad centrada en política. Segunda mitad orientada hacia acción.

Ese cambio genera un ritmo irregular. Algunas escenas se alargan más de lo necesario. Otras pasan demasiado rápido.

La presencia constante de cameos también influye. A veces ayudan al ritmo. En otras ocasiones lo interrumpen.

A nivel narrativo la película no busca complejidad. Prefiere avanzar con situaciones directas. Cada escena intenta aportar un gag o una sorpresa.

Conclusión de Torrente presidente

Torrente Presidente mantiene la esencia de la saga. Humor incorrecto, sátira social y una gran cantidad de cameos.

La película utiliza la política española como escenario principal. La crítica se reparte entre diferentes posiciones ideológicas. Ese enfoque evita convertir la historia en propaganda.

El personaje de Torrente sigue funcionando como espejo deformado de la realidad. Cuco aporta el contrapunto moral. Ese contraste ayuda a sostener la historia.

El cambio hacia la acción divide la película en dos partes. Puede gustar o no, pero introduce variedad en el ritmo.

No es una película perfecta. Tampoco intenta serlo. Aun así ofrece más de lo que algunos espectadores pueden esperar.

La sátira política funciona en varios momentos. El humor mantiene el tono característico de la saga. Y el espectáculo sigue presente.

Torrente Presidente ya se encuentra en cines.

Te recomendamos nuestro canal de Youtube. 

No te pierdas en nuestro Instagram las últimas entrevistas y fotografías de los eventos que cubrimos.

Para más sobre cine puedes visitar nuestra sección dedicada.