En la vida de todo periodista cinematográfico existe un evento canónico relacionado con el cine español. Esa película que sabes, incluso antes de que se estrene, que tendrá un capítulo dedicado en la historia del séptimo arte patrio. Hoy descubro, en la antesala del otoño de 2026 que esa película para mí, es (siempre fue) y será La bola negra.

Esta va a ser una crítica larga pero antes de entrar en materia os daré un poco de contexto sobre la película de Javier Calvo y Javier Ambrossi. La bola negra es una producción Original de Movistar Plus y Suma Content Films, en coproducción con El Deseo y Le Pacte, con la participación de Atresmedia. La película se estrenará el 25 de septiembre de 2026

RECORRIDO INTERNACIONAL: CARRERA A LOS OSCAR

‘La bola negra’ fue elegida por la Academia de Cine para representar a España en la categoría de Mejor Película Internacional en los Premios Oscar®, un nuevo reconocimiento para la película de Javier Calvo y Javier Ambrossi tras su recorrido internacional.

La película se estrenó a nivel mundial en el Festival de Cannes. Recibió una oleada de aplausos que duró veinte minutos y sus directores obtuvieron el premio a la Mejor Dirección. En el Festival de Toronto ganó el premio del público y se presentó en el Festival de Cine de San Sebastián donde recibió una ovación de más de diez minutos. 

SINOPSIS Y ELENCO

‘La bola negra’ narra las vidas interconectadas de tres hombres en tres épocas distintas. Tres existencias íntimamente ligadas por la sexualidad y el deseo, el dolor y la herencia; y una de las últimas obras, inacabada, de Federico García Lorca.

Javier Butler, Valentín Martínez, Teo Lucadamo, Mateo Medina, Juan Vergara, Joaquín Ruiz, Gio Torino y Mario Silva debutan en el cine con esta película al igual que Judeline, que se estrena como actriz e interpreta una versión de ‘Soldadito español’, que forma parte de la banda sonora.

¿DE DÓNDE PROCEDE LA HISTORIA DE «LA BOLA NEGRA»?

La película es un tríptico formado por tres piezas muy concretas que exploran el significado de ser gay en diferentes épocas. Tres vidas enlazadas que unen sexualidad, deseo, dolor y herencia:

Primero un texto de 4 hojas (literalmente) inacabado de Federico García Lorca que comenzó a escribir en 1932 (y retomó hacia 1936). Poco antes de su asesinato al estallar la Guerra Civil española. En dicho manuscrito habla de un personaje abiertamente homosexual. Un joven adinerado, que le cuenta a su padre que había intentando ingresar al prestigioso casino de Granada.

Para decidir si podía unirse o no los socios del casino debían votar a través del uso de bolas blancas y negras. Finalmente, al protagonista le toca la bola negra, y cuando su padre le pregunta por qué razón, éste responde que no ha sido aceptado debido a que es homosexual.

Segundo, una inspiración directa de la pieza teatral de Alberto Conejero: La piedra oscura. La obra (que tuve la fortuna de ver en 2015 en el Teatro de la Abadía) imagina las últimas horas de vida de Rafael Rodríguez Rapún, el último gran amor de Federico y que es interpretado por Miguel Bernardeau. Todo sucede en un hospital militar donde Rafael es custodiado por un joven soldado franquista, interpretado por Guitarricadelafuente.

Y tercero. La historia de Alberto; un joven de la actualidad que recibe una inesperada herencia de su abuelo y emprende un viaje para descubrir secretos familiares del pasado.

TEATRO, POESÍA Y VITALISMO

Federico García Lorca era todo un experto en escribir de forma vitalista teatro y poesía. Y ese lenguaje es con el que hablan Javier Ambrossi y Javi Calvo en La bola negra. Pese al poso dramático y crudo la cinta tiene un carácter reflexivo de lo más esperanzador, es un canto a la vida más allá de las duras circunstancias.

NO ES UNA PELÍCULA SOBRE LORCA

Esta es una cosa que quiero dejar clara desde el principio. No es una película sobre Lorca, tampoco es un biopic sobre Federico pero eso no quita a que su espíritu esté más presente que nunca. Si sale o no lo dejaré en el terreno del misterio. Lo que sí os puedo adelantar es que como si se tratase de un easter egg en las películas de Marvel Studios, La bola negra está plagada de versos de Federico García Lorca escondidos entre frases ordinarias. A veces son versos enteros y otras son simples palabras lorquianas.

MEZCLA DE GÉNEROS: EL TITANIC ESPAÑOL

Pese a ser una película sobre la guerra civil, la cinta maneja a lo largo de sus 2h 35min multitud de géneros. Hay humor, drama, historias de amor, misterio e intriga…Momentos musicales. Lo tiene todo. Y quiero recalcar el humor porque es uno de los sellos de identidad de los Javis. Ya sea con un chiste, con una frase bien encajada o una mirada, el humor de Ambrossi y Calvo, su alma que lleva años enamorándonos está más presente que nunca.

La bola negra no deja de ser un ejercicio de memoria, de memoria histórica. Reivindicación de los perdedores, de los desaparecidos en cunetas. De los amores escondidos, prohibidos y asesinados. Se siente como un cúmulo de impulsos emocionales y estéticos de una fuerza brutal.

LA SENSIBILIDAD DE GUITARRICADELAFUENTE Y LA TERNURA DE MILO QUIFES

Es absolutamente demencial lo bien que está Guitarricadelafuente en el papel de Sebastián. Su mirada con mezcla de nostalgia y tristeza de soldadito español te cautiva sin pedirte permiso. Y el tándem que forma junto con Miguel Bernardeau es sencillamente ideal. Ambos traen a la pantalla la obra de Alberto Conejero y su piedra oscura. Y bajo la dirección de Ambrossi y Calvo nos regalan una historia que os destrozará en cuatro partes y provocará lágrimas en el último tercio de la cinta.

Y si hablamos de interpretaciones tenemos que hablar de la ternura que muestra Milo Quifes a través de su personaje. Para ser su primera vez en la gran pantalla está muy bien dirigido y transmite muy bien esa lucha interna que sucede en su corazón que se debate entre encajar o ser él mismo, sin esconderse. No puedo dejar esta sección sin hablar de Penélope Cruz que nos deleita con una idílica interpretación cantada y líneas de diálogo llenas de sensibilidad y cercanía. Un momento que mezcla lo cañí con lo queer de forma espectacular.

Terminamos con la historia del presente. Carlos González y Lola Dueñas reflejan las consecuencias de la memoria histórica. El peso de los pecados heredados, las heridas nunca contadas. Las consecuencias de todas esas historias de amor enterradas en los campos. Podría hablar de Glenn Close pero honestamente su papel lo podría haber hecho una Lola Herrera y no habría pasado nada, pero como juegan (y con razón) con esa idea de que los mejores hispanistas no son los españoles, pues quien mejor que Glenn Close para este papel.

¿UN TRÍPTICO PERFECTO?

Pues no. La bola negra no es perfecta. Aunque tampoco pretende serlo. A ratos se siente excesiva y no todas las ideas que plantea caen donde deben. Creo honestamente que le sobra al menos treinta minutos de metraje. Que la historia central, la del casino es la que pierde más energía y que hay instantes que podrían haberse quedado fuera de la versión final y no habría pasado nada.

Pero por fortuna nos quedamos con todo lo demás. Con la pictórica fotografía llena de expresionismo sentimental. La música de Raúl Refree. Con las interpretaciones y los movimientos de cámara que tienen su lenguaje propio que apuesta por lo práctico, por las imponentes localizaciones, por contar una historia que se pueda tocar. Un conjuntos de tres historias hecho pasión desbordante pero con organización tremendamente pensada.

«LA NIEVE» LA CANCIÓN DE Guitarricadelafuente QUE PODRÍA ROBAR UN OSCAR A TAYLOR SWIFT 

Ya está disponible en plataformas digitales ‘La nieve’, la nueva canción de Guitarricadelafuente, compuesta para ‘La bola negra’, la película Original Movistar Plus de Javier Calvo y Javier Ambrossi. El tema conecta el universo sonoro del artista con la dimensión emocional de la película y nace como una pieza íntima ligada al deseo, la memoria y aquello que queda sin decir.

«Quería que ‘La nieve’ naciera del mismo lugar emocional que los personajes de la película«, explica Álvaro Lafuente Calvo, Guitarricadelafuente. «Me inspiré en la última carta de Federico García Lorca y también en mi personaje, Sebastián. Pensé en todo aquello que nunca llegó a expresar y tuve que habitar primero ese universo como actor para encontrar la inspiración necesaria para escribir la canción«.

Es curioso pensar que si la academia del cine americano la tiene en consideración Guitarricadelafuente podría robarle un Oscar a Taylor Swift y su canción de country de Toy Story 5.

EL PÓSTER DE «LA BOLA NEGRA»

Hubo una época pasada en la que los carteles de las películas estaban diseñados como pequeñas obras de arte. Y con La bola negra esa idea ha regresado con más fuerza que nunca. Los carteles e intervenciones artísticas de la película están diseñados por el artista Manuel Antonio Domínguez en colaboración con el estudio Equipo SOPA.

Su diseño es una auténtica genialidad marcada por un elemento concreto, el color rosa. Esto es una crítica artística porque el rosa era el color que se usaba en los campos de concentración para humillar a los homosexuales. Y si hablamos de reivindicación tenemos que hablar del póster principal. Sale el personaje de Sebastián, rol que defiende Guitarricadelafuente, sobre una estatua destruida del santo con el que comparte nombre. Desde el Renacimiento este santo siempre ha sido representado de forma erótica, atravesado por flechas…Además es uno de los pocos temas religiosos al que se le representa de esa forma sin que haya controversia por parte de la Iglesia. Y durante las crisis del SIDA en los 80 fue un símbolo de resistencia y sufrimiento por parte de la comunidad LGTB.

Un diseño, una identidad que es la representación perfecta del peso que suponen todos estos siglos de historia y dolor.

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