La serie creada por Bill Lawrence (conocido por Ted Lasso, Scrubs, Shrinking) y Matt Tarses (Scrubs) mezcla humor, drama y relaciones familiares en un campus universitario. La nueva serie de HBO, Rooster, llega con un reparto encabezado por Steve Carell y un equipo creativo que promete combinar humor y emoción en partes iguales. Esta serie que se estrena el 9 de marzo reúne a un reparto coral que incluye a Charly Clive, Danielle Deadwyler, Phil Dunster, Lauren Tsai y John C. McGinley.

Durante la presentación internacional de la serie —conexión Zoom entre Madrid y Nueva York— el equipo explicó que Rooster parte de una idea sencilla pero universal: la relación entre padres e hijas cuando estas entran en la vida adulta.

Sinopsis: Una comedia ambientada en un campus universitario que se centra en la complicada relación de un escritor (Carell) con su hija (Charly Clive).

Una comedia nacida de una inquietud personal

Para sus creadores, Lawrence y Tarses, el germen de la serie surgió de una preocupación compartida. “Nos dimos cuenta de que los tres —Matt, Steve (Carell) y yo— estábamos lidiando con lo mismo: qué significa ser padre de una hija joven que está entrando en la edad adulta y que quizá ya no quiere que estés tan presente en su vida”, explicó Lawrence.

Ese conflicto emocional se convirtió en el corazón de la serie: una comedia sobre familias, independencia y las dificultades de aceptar que los hijos crecen. La participación de Carell fue decisiva desde el principio. “Queríamos hacer un proyecto juntos y lo primero fue pensar con quién nos gustaría hacerlo”, recordó Lawrence. “Cuando Steve aceptó sin siquiera hablar de la idea, supimos que merecía la pena”.

Un protagonista que no es un “perdedor”

En Rooster, Carell interpreta a Greg Russo, un escritor que ha creado una serie de novelas protagonizadas por un héroe llamado Rooster, figura que representa el ideal de lo que él mismo querría ser. Sin embargo, el actor explicó que quería evitar el cliché del protagonista torpe o fracasado. “No quería que fuera un personaje tipo Walter Mitty, un tipo sin cualidades que fantasea con ser otra persona”, señaló Carell. “Es alguien bastante seguro de sí mismo, con sentido del humor y auto conciencia. Tal vez tenga algunos defectos, pero hay algo en él que atrae a los demás”.

El actor añadió que lo que más le interesó del proyecto fue el equipo creativo: “Para mí lo importante es con quién trabajo. Cuando Bill y Matt me llamaron pensé que podía ser algo especial”.

Un reparto coral

Los creadores insisten en que Rooster funciona como una auténtica serie de conjunto. Lawrence, responsable también de comedias como Scrubs o Ted Lasso, explicó que en la era del streaming el desarrollo de personajes debe ser mucho más rápido.

“Antes tenías 20 o 26 episodios para que el público conociera a los personajes. Ahora, si no construyes personajes complejos en dos o tres episodios, el espectador se va a ver otra cosa”, señaló.

Por eso el casting es clave. El equipo buscó actores capaces de moverse entre el humor y el drama con naturalidad. Uno de los casos más llamativos es el de Danielle Deadwyler, conocida por trabajos dramáticos en cine independiente. “Después de años de lágrimas y tragedia necesitaba algo que revitalizara mi sistema nervioso”, confesó la actriz. “Este proyecto era muy colaborativo y eso es lo que lo hacía tan divertido”.

Nuevos talentos y descubrimientos

La actriz británica Charly Clive, que interpreta a Katie, hija de nuestro protagonista, recordó que recibió el guion con un título provisional: “Untitled Steve Carell Project”. “Pensé: ‘Me encantaría estar en algo con Steve Carell’. Mi agente me dijo que probablemente no conseguiría el papel porque era un gran proyecto americano”, contó entre risas.

También resaltar el rol de Lauren Tsai, que interpreta a Sunny, destaca la complejidad de su personaje, una joven intelectual y socialmente incómoda que observa el mundo con distancia. Es una outsider, alguien que se protege detrás del análisis constante de todo.

Humor con un trasfondo emocional

Aunque Rooster es una comedia, los creadores subrayaron que el tono mezcla momentos absurdos con una base emocional profunda. Según Matt Tarses, una de las claves de la serie es que incluso los personajes más problemáticos conservan rasgos humanos.

Durante la rueda de prensa, Tarses resumió el espíritu de la serie con una palabra: soledad. “En cierto nivel, la serie trata sobre la soledad”, afirmó Lawrence retomando la idea de su compañero. “Todos los personajes la experimentan de alguna manera. Vivimos en un mundo caótico y muchas personas se sienten solas”.

Para Deadwyler, esa sensación funciona como un “murmullo constante” en la vida de los personajes: algo que no siempre se expresa directamente, pero que condiciona sus decisiones. Entre la melancolía y la comedia, Rooster intenta capturar precisamente esa mezcla de emociones que define la vida cotidiana.

Rooster, la nueva producción de HBO Max de 10 episodios que llegará a la plataforma el 9 de marzo de 2026

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